ET ON EST TOUTES PARTIES

Au même moment et pour des raisons différentes, trois femmes rompent soudain avec leur quotidien : elles quittent leur vie, quittent leur ville, quittent leur destin pour se rendre au-devant d’un immense mur qui défend l’accès de ce que l’on nomme « La zone ».

JANE quitte son travail en pleine journée pour s’y rendre. Ses jambes la conduisent toute seule.

JENNY en rêve durant des nuits, comme un coquillage qui murmure à l’oreille. Elle s’équipe pour escalader le mur. Coûte que coûte elle veut passer de l’autre côté. Ce côté dont elle ne sait rien.

GENA est chercheuse, spécialiste de la zone dont elle n’a fait que lire des cartes anciennes, des récits classés secret-défense. Elle est la seule autorisée par un laissez-passer spécial lui permettant de pénétrer dans l’espace protégé.

Ce lieu étrange agit sur elles comme une force magnétique, comme l’aiguille de la boussole cherche le Nord. C’est « plus fort » qu’elles. 

La zone, territoire étrange où les téléphones sont inutiles et le passage du temps, altéré, se révèle peu à peu comme le lieu de la révélation à soi et de la métamorphose, des souvenirs et de la projection mais aussi de la réappropriation de sa vie, de ses rêves et de son identité.

Entre anticipation et réalisme sociologique, « Et on est toutes parties » pose la question des choix : à quel moment cesse-t-on d’être celle ou celui qu’on est?

À quel moment choisit-on un chemin qui nous éloigne tellement de ce que l’on est qu’on finit par se perdre?

Qu’un beau jour on ne se reconnaît plus.

Ça ce n’est pas moi.

Depuis quand?

Depuis quand ne suis-je plus moi?

Homme ou femme, comme invente-t-on la vie que l’on veut vivre plutôt que le chemin tracé par la grand-route de l’idéologie collective ?

La compagnie parisienne Qué Mas, créée en 2009, naît de la rencontre entre l’autrice, metteuse en scène et comédienne Léa Chanceaulme et de comédiens de sa promotion à l’Ecole Jean Périmony. Depuis, la compagnie rassemble des collaborateurs issus du Conservatoire Supérieur d’Art Dramatique, du Théâtre National de Strasbourg, de L’ENSATT à Lyon…

Elle s’attache à parler de sa génération, et cherche à se confronter à des écritures sensibles et poétiques, telles que celle d’Ödön von Horváth (Léa Chanceaulme a monté Casimir et Caroline au Théâtre du Gymnase de Marseille en 2015), ou des écritures contemporaines. Elle affirme aussi un théâtre de situations, qui glisse vers l’onirique, la fable, et jusqu’à l’anticipation.

Ce projet s’adresse à tous les publics, et portera une attention particulière à cibler les jeunes entre 15 et 30 ans et les femmes.